参悟了这一点，傅山的楷书才得以独领时代-好字无忧

颜真卿的忠实铁粉，将颜体发扬光大的一代书法大师

傅山《性定身闲联》轴纸本 128.1×43cm×2 山西晋祠博物馆藏

傅山是明末清初著名的思想家、书画家、文学家，其以“四宁四毋”为主的独特的书学理论，线条连绵、章法满密的独特书法风格，以及打倒奴性和倡导自由的品格为后世所推崇。他的书法作品均渗透着崇高的气节，在中国古典书画艺术中，赢得了高度的赞扬。

傅山《竹雨茶烟联》轴纸本 225×44cm×2 山西晋祠博物馆藏

本期书扬文化要给大家介绍的主人公就是傅山，对于傅山的介绍，之前书扬文化已经给大家推送过一件傅山的代表行草书的作品《丹枫阁记》，如果有感兴趣的小伙伴可以翻阅之前的推送。

《多宝塔碑》

对于傅山的关注，似乎在大家的印象中，傅山是一位可以和王铎齐名的草书大家，傅山的作品中，草书作品数量最多，也最能体现其独特的书法风格和艺术价值。因而在书法史上占有极高的地位。傅山的草书以其圆融婉转、粗细并用的线条，开合有度的结构，形成了独具一格的书法风貌。

上海博物馆藏戴熙跋本

但书扬文化今天所要给大家介绍的却不是傅山的草书，而是傅山的楷书。

傅山生于明代万历年间，卒于清康熙年间，明清之际正是他生命的鼎盛时期。明清之际是中国社会历史发展中的一个重要转折时期。政治上动荡不堪，经济上由盛而衰，思想文化急剧变革，加之市民经济的存在与蓬勃发展，市民意识的兴起，促使原来就已激烈的社会矛盾，趋于更加复杂与尖锐的境地。入清之后，作为明代遗民，傅山始终抱有恢复朱明王朝的良好夙愿，称病不参加特设的“博学鸿词”科考试，拒绝为清朝服务。

北京故宫博物院藏张玮旧藏本

傅山在《霜红龛集》中提到，年轻时曾醉心于赵孟頫的书法，年长后，在以人品论书品的关照下，他深切地觉得赵孟頫书法“浅俗”、“无骨”，便毅然回归傅氏家族世代尊奉的书家典范——颜真卿。傅山对颜真卿书风的热衷始于 1640 年代后半期与 1650年代，即国变之后。虽然年轻时的傅山很可能接触过颜真卿的书法，但并未过多留意，只是在入清后，他特殊的明遗民处境使他更被颜书所表现的气象吸引，于是开始热忱地临摹。

颜真卿《祭侄文稿》行草纵28.2厘米，横72.3厘米台北故宫博物院藏

楷书之中尤以小楷为佳，其小楷由钟繇、二王入手，后学而颜真卿，最终定型于体楷书风貌。如《小楷金刚经册页》、《楷庄子册页》皆取法《麻姑仙坛记》。颜体楷书笔法严格，结字平正，傅山把颜真卿的大楷化用小楷法，笔画精到、厚实、结体稳重、大气而不失颜书雄强、大气、恢弘、恣纵的格调。傅山大大的拓宽了小楷只取钟繇、二王《灵飞经》的书学路径。他是第一个把颜体大楷介入小楷创作的书家，傅山的小楷创作在明末清初有相当的高度。

傅山《楷书五言诗扇》纸本 16.8×53cm 广州艺术博物院藏

颜真卿的书法是中国书法史中浓墨重彩的一笔，其楷书端庄大气，结字平正工稳，加上他务实与刚正的性格，成为后代推崇的崇高美学范式。傅山对颜书的学习主要在于吸取了颜书扎实的用笔、外拓的字形。

傅山《楷草书自书诗卷》绢本纵24.5cm，横104cm，故宫博物院藏

傅山有着丰富全面扎实的学术功底，学习的涉猎范围广、造诣高。尤其是对先秦诸子进行过全面的研究，且观点新颖，论述深刻，具有开创性的意义。傅山在研究的过程中尊重科学，注重实用，思以济世，而不屑空谈。他反对脱离现实的旧学风，反对奴性的思想，融历史传统与时代精神为一体。

傅山《楷草书自书诗卷》绢本纵24.5cm，横104cm，故宫博物院藏

傅山全面的学术修养成就了他的书法艺术。由此可见，一个书法家艺术水平的高低以及艺术生命力的旺盛程度取决于他的知识结构与学术造诣。文化修养的缺失、对形式的过度关注都导致艺术发展的急功近利。在今后的书法教育、书法学习乃至艺术教育、艺术学习中应该重视学术修养的提高。随着书法艺术的不断发展书法创作逐渐走向了纯艺术化，我们若要真正挽救书法艺术的价值与地位，只有将技法与思想密切统一起来，用技法表达思想，用思想统筹技法，然后书法艺术才有它的庄严、伟大的使命。